催泪系导演 第一千七百三十八章 从受害者到恶魔

    托马斯·韦恩夫妇的死亡，并不是结束。

    甚至只是个开始。

    画面一转，医院的接待室。

    小丑在那里大笑着，医生说：“想说给我听吗？”

    小丑看着他：“你不会懂的！”

    这个时候响起了歌声：“这就是生活......”

    小丑跟着哼唱起来：“看起来也许很好笑，有些人就是喜欢践踏别人的梦想，但我绝对不会灰心丧志，因为这是个冷漠的世界。”

    小丑抽了口烟，镜头移动，医院的走廊里，耳畔依旧是那段歌声，小丑拖着拖鞋一路走过走廊，走到尽头，阳光照进走廊镜头的窗户，小丑站在窗户边跳起了舞蹈。

    镜头拉远，小丑在那里舞动着，舞动着，渐渐地歌声停歇，小丑也失去了踪迹。

    电影结束！

    整个影节宫响起了轰鸣般的掌声。

    无论之后这部电影有再多的争议，但是至少此时此刻，对于这些人而言，《小丑》的质感征服了他们。

    首映结束之后，《小丑》开始在电影节上，进行小规模的放映。

    几乎是场场爆满。

    而关于《小丑》的评价也的确如同李易早前预料到的那般，两极分化。

    “《小丑》是本届电影节最惊喜的发现，一个以普通底层小市民为主角的犯罪片，或许这不是所有电影里人性剖析最深刻的一部。但是影片对哥谭市有着出色的氛围营造，阴暗潮湿的道路，满目垃圾的街头，一触即发的暴动气息，这样的环境，再加上悲惨的身世、糟糕的一天，足以把一个老实的可怜人逼向深渊，从理性善良一点点变得麻木和疯癫，每一步转变都真实可信。

    如果这座城市，充满了冷漠，那一定是这座城市出了问题！”

    “扭曲，震撼，一次进入深渊本体的角色研究，一场庆祝疯狂和悲剧的黑暗大狂欢。”

    “一个生活中的loser，人们眼中的笑话，永远被忽略，永远没有存在感。路人欺负他，同事出卖他，主持人嘲笑他……

    所有人都不在乎他，把他当成空气。

    他从来不知道自己是否真的存在过，他唯一的愿望就是他的死比他的人生更值得。

    他不是小丑，人们却说他是没用的小丑；

    他真正有病，人们又希望他假装没病。

    于是，他决定再也不要做他人生命中的过客，他要做自己生命的主宰。

    你说我是小丑，我就做小丑给你看。

    谁出卖我，我就让他知道出卖我的下场；

    谁把我当做笑话，我就让他再也笑不出来。

    曾经他戴上面具，总想为他人带来欢笑；

    如今他卸下伪装，只想活出自己的人生。

    他是人们眼中的失败者，也成了另外一群人心目中的英雄。

    他在世界舞台翩翩起舞，宛如一名艺术家。

    以前他认为自己的生活是一出悲剧，现在他意识到，它是喜剧。”

    “社会的疯狂带来反社会的集体疯狂，只需要糟糕的一天，人人皆可成为小丑。坦白说，“因为压迫、所以作恶”的命题已经不算新鲜了，但史蒂文一步登天的方法派表演升华了整部电影！他的肢体和表情，完美告诉了世人什么是密不透风的绝对黑暗！”

    “当小丑逐层黑化，恶之念开始爆裂成花。人们总会爱看loser的悲剧，他不是超级英雄，而是彻头彻尾的寄生虫。被迫害以及cult施虐，贯彻萨德美学，拉斯冯提尔式人性本恶，黑暗中的舞者，只有人制定的规则框架出虚假的“善”。最后暴乱直射如今的集体宣泄反政府主义。史蒂文不愧为戏疯子演技内外兼修，让人揪心头皮发麻。现实魔幻，清醒的人被当作不可捉摸的魔鬼，旁人伪善的举动比恶人本身更是一种伤害。”

    “在全球街头运动风起云涌的时日，人物演绎堪称完满，营造的歌谭氛围虽显微弱，但现实境况恰好可代入，因而类似电影的大爆或许只是这个病入膏肓时代的最新注脚。就像无尽的汽油燃烧瓶，小丑才刚投掷。”

    当然了，好评很多，差评也不少。

    “意识形态无法接受。看似前卫的反体制，其实不过另一种暴政的再生产。尤其是暴徒对小丑的英雄崇拜，不过是拥有共同敌人的集体高潮，小丑是谁与否无关紧要。当然，不可否认小丑这个角色成功了，但电影失败了。过剩的音乐和用力过猛的舞台表演，时刻不忘强意识的让观众共情再共情......”

    “好肤浅的片，不懂为什么这么多人叫好。说好看的人就像电影里的众人把一个神经病当偶像崇拜，挺讽刺的。底层人的悲惨命运我在电影里都看到了，可这部电影讲得肤浅且直白，刻意且毫无深度。把自己的命运归咎于贫富差距，发神经归咎于别人的暴力。同样的故事在优秀的电影里，即使没有任何人给予暴力，生活一样糟糕。”

    “这是一个非常糟糕的电影，里面有极其糟糕的隐喻。似乎社会是个双选题，你要么理性地发现一切都无法改变，接受妥协，要么被逼疯，才可以起来反抗。其实这恰恰隐含了社会的双选题，你要么懦弱到只敢扞卫自己现在有的就已经是最好的，要么勇敢到可以理性明智的反抗。我非常不喜欢这个电影，这个电影有极其恶毒的，迎合市场的糟糕观念。”

    本小章还未完，请点击下一页继续阅读后面精彩内容！

    “剧情偏颇，放大了自怨自艾，也给暴力扣上“正义”的帽子。”

    等等，等等。

    当然了，这些评论都无法阻挡，《小丑》在这一届威尼斯电影节成为最大的爆点。

    而影评人方面，同样的也形成了两极分化。

    《帝国》杂志上，着名电影人法尔顿这样写道：“先套用一句影片中亚瑟的一句台词：“什么好笑什么不好笑，都是你们来定义的。”

    这句话对应真实而现实世界，影射我们现在的所谓的价值观，只是一种定义而已，什么是值得推崇的价值观或意识形态，都是我们文明社会说了算，但价值观这种东西，它真的存在吗？！

    所以《小丑》用极为负面的价值观挑战现今社会，那就是如果一部电影能真的影响现实，那么文明社会该有多脆弱。

    《小丑》的故事非常饱满，前三分之一虽然有些套路和刻板，但中间开始反转发力，后面三分之一开始走向无界的黑暗，暴力，血腥，价值观天平的失衡，都在最后压向观众，我们通过2个多小时的电影，清晰赤裸的看着急需社会救助的亚瑟，彻底沦为精神疯癫毫无人性的小丑。

    观影感受聊完，我们分章节来上正菜，深度解析影片亚瑟变成小丑的各个层面，所以接下来会涉及剧透。

    但我想说的是，《小丑》是一部即使知道了剧情，依然能让人沉迷的作品，甚至，看完我的解析，你再去看电影，你可能更能体会这部作品的能量。

    小丑初次登场，就非常的惊艳。

    影片开始于亚瑟怀揣着单口喜剧人的丰满梦想，但现实却是亚瑟在简陋的集体扮演小丑的化妆间，准备街头卖艺赚取微薄的收入。

    广播中放着民风淳朴的哥谭市，正处在混乱的边缘，人们无心工作。

    在化妆间的每一个人，都是小丑，把自己的悲伤掩盖在白色粉末小丑妆背后。

    相比于其他人，亚瑟此时面容更为憔悴，他用手强行扯开自己的嘴巴，狰狞的让自己强行欢笑，此时亚瑟一滴眼泪交织着眼妆流了下来。

    在街头，亚瑟扮演着小丑，为一个快倒闭的琴行拉生意，结果却被一群未成年的小混混戏弄殴打。

    亚瑟有病，他正在接受着心理咨询治疗，还吃着7种混合药剂，来稳定着自己的情绪。

    甚至他还得了一种不自觉的颠笑症，随时随地就能放声大笑，在公车上，亚瑟逗笑一个小孩，却被小孩母亲排挤，结果颠笑症发作，即使小孩母亲通过小卡片知道亚瑟病情，却依然像看到怪胎一样避之不及。

    在家中，亚瑟还有一个精神状态同样病态的母亲佩妮要照顾。

    这就是亚瑟所处的现状，让我们回到影片一开始的疑问，亚瑟在梳妆台为何哭泣，为何看起来心力憔悴，或许在影片开始之前，亚瑟遭遇了类似小混混的殴打遭遇吗，可能这些遭遇对于亚瑟来说，已经都是家常便饭了。

    又或许，亚瑟正在遭受着精神的折磨，但影片并没有明确告诉我们，电影开始之前，亚瑟怎么了。

    咱们先说结论好了，《小丑》的解读空间和角度有很多也很广，影片充斥着幻觉和现实，过去现在未来时间交错，这些就像电影开始亚瑟的眼泪一样，我们找不到答案，或许根本就没有答案。

    所以在这里，我选择相信影片所比喻的，是每个人心中都住着一个小丑，这个小丑代表着压抑，无序，暴力，傲慢，混乱，癫狂，仇恨等等所有人性的负面和恶。

    而亚瑟的精神状况和周遭的经历，正在让亚瑟心中的小丑慢慢苏醒。

    在《小丑》中，亚瑟和内心的小丑也有着对抗，共生，分裂的关系。

    影片开始的亚瑟，还算正常，他极力想争取社会的认同，想制造欢乐去换取别人的微笑。这时候的亚瑟一直相信母亲潘妮的一句话：“要始终摆出一张笑脸，你有一个使命，让世界充满欢笑。”

    而亚瑟心中渐渐被唤醒的小丑，却每天都在试着争夺亚瑟的精神控制权，这让亚瑟倍感煎熬。

    影片一开始亚瑟的那滴泪，就是亚瑟强压心中小丑所流下的痛苦之泪，所以当亚瑟把双手放进嘴巴，扯出夸张狰狞的笑脸，也是亚瑟在和内心小丑互相拉扯的外露表现。

    我们也能看到，亚瑟不仅精神受到折磨，他身体也在受着小丑的摧残，亚瑟瘦成僵尸一般的身体，在平时走路时，都像吃力的背着一个人，而背着那个假想的人，正是小丑。

    但让亚瑟精神舒缓和轻松的，就是当亚瑟看默里的喜剧脱口秀时。

    甚至亚瑟还幻想他和默里有着亲密的互动和交流，影片也正是这样呈现的，在亚瑟看着默里的节目时，亚瑟陷入了幻想，亚瑟幻想自己去做了默里节目的嘉宾并被翻牌，默里邀请他上舞台，并鼓励和支持亚瑟，两人拥抱，形同父子。

    之所以说这是亚瑟的幻想，是后来亚瑟和默里真正见面时，默里表现出并没有见过亚瑟，而且亚瑟幻想被默里点名时，亚瑟提起和自己母亲住在一起，结果默里说他曾经也和母亲住一起，有过一段艰难日子。

    小主，这个章节后面还有哦，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！

    两人如此相似的经历联结，都印证了这些只是亚瑟对默里美好形象的塑造。从小缺少父爱的亚瑟，也同时把默里当成自己的父亲一般，亚瑟幻想着默里从精神和行动上，都在支持和鼓励着自己成为喜剧人的梦想。

    但这种幻想并没能成为亚瑟走向光明人生的灯塔，在现实中亚瑟因为琴行的广告牌被砸碎，而被老板不近人情扣了工资。

    之后亚瑟为了发泄，在街角的垃圾堆一顿狂踢，可能他踢的是垃圾，也可能踢的是一只野猫或老鼠，我们不得而知，但我们知道这是亚瑟第一次展现了暴力，亚瑟心中的小丑逐渐被唤醒了。

    就如亚瑟在被老板数落时，亚瑟露出令人发寒的诡异笑容，这个笑容或许就是亚瑟心中的小丑所表现出来的。

    而此时一直和亚瑟称兄道弟的兰德尔，给了一把枪亚瑟来护身。

    晚上在家时，亚瑟就把玩起了枪，不小心还走火打穿了墙壁。

    值得注意的是，亚瑟此时开枪用的手，是左手，而亚瑟抽烟化妆写字，用的都是右手，一个右撇子用左手开枪，显然是不正常的，这也象征着左手代表了小丑，右手代表了亚瑟。

    之后影片只要亚瑟用到枪时，用的都是左手，当然你可以理解为亚瑟两手共用，但真的是这样吗。

    影片中有一段是亚瑟在写着日记，这一段的影射非常明显了，代表亚瑟的右手，写了一段话：“患上精神疾病最糟糕的是......”

    这时亚瑟突然换成了代表小丑的左手，歪歪扭扭写下：“人们莫过于想让你表现得像个正常人。”

    而且在英文字母O上，还有一个小丑的笑脸符号，暗示人格分裂小丑在找存在感。”

    喜欢催泪系导演