时尚大撕 100. 2008年9月时装秀（4）

    &场很不错的秀，只是时间拖得太长了点。”

    李主编看了看手表：发布会现在已经进行到模特绕场的尾声了，这一次发布了两个系列，两个系列都有明确的思路，并且彼此呼应，有元素穿插——如果同样的元素一而再、再而三的出现，可能会被评论家认为是重复自我，当然也可能成为品牌经典，变成不可或缺的特色。不过现在才是它的第一次发布会（李主编无视了中国时装周），一切都在蜜月期，她个人认为，这一次发布会是整个东京时装周最高水准的大秀之一，不论从氛围、服装还是音乐、灯光都无可挑剔，最重要的是展现出了很成熟的商业转化可能，其中有不少单品做一些减法，倒退一些，就可以直接放到专卖店去出售了。

    当然，也许有些爱好前卫的时装编辑会认定这是缺乏艺术感、过于圆滑世故的表现，但李主编的喜好是更市场化的——她已经在心中勾勒出了好几个高知名度韩星穿着的单品上封面的感觉，当然整个图的氛围会很肃杀，但妆容不妨画得清纯一些，就配上开场秀的盔甲大衣……

    嗯，封面也许是过于激进了，毕竟，这是中国的设计师，她在心底掂量着分量：不过怎么说也是东亚文化圈的，韩国也很久没有让人眼前一亮的新秀了，金大师永远都是那种无法商业化的调调，看久了也会视觉疲劳……

    &两个系列的情绪非常激烈连贯，”她对身边的说道，“可以感受到设计师的情绪……这是一种很微妙的感觉，但的确存在，当思路真正连贯的时候，你可以从作品里感受到设计师创作时的状态和意图。防备、疲倦，在战场上，见了血但是依然保持坚韧……这些意象在两个系列里都很明显，我想它们应该是一气呵成地完成的。”

    的确，两个系列的中心思想都非常明确，在单品分布上有些几何美学的感觉，第一个系列以盔甲、伤痕为主题，廓形也以宽肩细腰为主，接下来就是变换材料和服装形制，像是一条曲线在这个三维坐标系里波动，而第二个系列，开场是如梦似幻的水晶裙，纯洁得吓人一跳，但接下来模特和衣服也在一起发生变化：妆容变得更‘脏’，有些狼狈感，模特的表情也更坚韧。而布料也从单纯的白底色点缀水晶，溅射上了黑红色形成的轮廓，仔细看的话，水晶也被染成了这样的颜色，只是依然熠熠生辉，而溅射的图案、配色和角度也在不断地发生变化，当然还有服装的形式以及布料都在跟随着不断变化，这就像是一个公式被代入了不同的数据，但出来的效果都很美丽。

    与此同时，可以看出‘伤势’渐重（这种黑红色块对血迹的映射还是很明显的，即使是对这种艺术手法不熟悉的观众，在第一个盔甲系列带来的战场印象后，也能轻松联想。模特的脚步越来越有力，最后出场的裙子则和水晶裙有了不同的感觉，整个裙身都用黑色流苏拼接，长短不一的流苏，摇曳中仿佛还带了血色。——其实这是一条很简洁的裙子，设计上来说甚至是很基础，但有了和水晶、闪面纱的拼接和融合，以及之前一整个系列的氛围转换，普通的设计到此时都变得不再普通，成为了整个艺术氛围的一部分，也激起了全场最激烈的掌声。

    对外行人来说这也许的确不太公平，但确实艺术这行的评判标准就是如此微妙又分明，毕竟它的立足点是人类的感性，大部分思考过程都在直觉中完成。李主编已经在心里给勾勒品牌形象了：很有灵气，但其实也很严谨，她的设计一直严格地遵循章法，像是一定的天赋加上大量练习的结果，嗯，设计师应该有一定年纪了，也有相关的从业经验。这不是个横空出世的天才，不是麦昆或者王……

    &是时间太长了点。”她有点遗憾地再次重申，“应该是第一次自己开秀吧，对节奏的把握不是太好。”

    时装秀嘛，从根本意义上来说还是开给买手和vip客户看的，即使随着媒体的发展，现在也有了宣传意义，但考虑到现场观众的情绪，节奏其实很快，时间一般都不长，最多20分钟了，短的也有十五分钟左右的，这边模特刚到台前，那边下一个模特就出场了，而且模特的步速也都比较快。——另一个较反常识的点是，其实逼格最高的高定秀，舞台往往很简单，秀也最短，款最少，越是平民化的牌子才越会在秀上下功夫，就像全世界最奢华的秀，就是维密大秀，一个价格完全够不上奢侈品的大众品牌。

    抛开规模经济和民众与资本的力量不谈，也不去说时装风尚的变迁和社会阶层、社会风气的变化，以及随之而来的高定没落，只说时间，发布两个系列，一共是30件不到的新品，就算舞台特别长吧，一般也就是20分钟左右的事，但这些模特出场的频率要比一般品牌更疏，搞得光是发布环节就有40分钟左右，再加上前前后后的时间，现在都已经一小时过去了。如果不是因为服装质量的确高，整场秀可圈可点，恐怕都会出现对品牌来说非常没面子的退场潮——时装周诶，时间多宝贵啊，哪个买手和编辑不是赶场子的？你一家就一个小时了，下一场很有可能就接不上了，那怎么说？

    当然，出色的作品让大家保持了对设计师的敬意，这种情况没有出现，但李主编认为这个问题还是需要引起重视的，“大家的时间都很宝贵，尤其对于买手来说，这是会得罪人的，他们下次应该引起注意了。”

    大家都是韩裔，所以她和mandy聊得很放松，也直接——知道她肯定认识设计师，也是好心在提意见，没想到mandy的反应却不像是她预料的那样，非但没有附和赞同，反而是露出了有些复杂的微笑。

    &里是东京时装周……”她轻轻地说：这里是时尚买手最不活跃的东京时装周。

    &李主编恍然大悟，但也有点不解：这是有意安排的结果？但那又是为了什么呢？“可这也会得罪编辑吧，至少削弱好感，没有任何好处的事情，有必要这么安排吗？”

    回应她的还是那复杂的微笑低头看了眼手机，幽幽地说道，“也许她根本就不在乎这个呢。”

    一个设计师会不在意时尚媒体的感受？

    在李主编瞠目结舌的表情中，mandy继续发着谵语，“如果……发展得好的话，恐怕以后她都不需要在意这个了……”

    她疯了吧？

    李主编觉得这已经是不言自明的真理了，她都不知道该怎么回答才好——也还好，这时候模特已经全走了出来，随着跟在终场模特身后的设计师出场，场内响起了热烈的掌声，场内嘉宾纷纷礼貌性地起立，对话也因此自然结束，李主编的注意力亦随之转移：这是个很低调的设计师，发布会之前送的宣传手册上只有简要的介绍——她已经全忘了，看完发布会才有点好奇，在时尚荒漠中崛起的这个新苗子，是个什么样的人呢？

    这么年轻？

    这是第一反应，看到穿着真丝衬衫（风格来看，细节似乎和第二个系列有点类似）和长裤，足蹬白色板鞋，带着腼腆微笑的设计师，虽然没和任何人说过自己的推理，李主编也感到自己的脸火辣辣的疼——紧跟着涌上的当然还有疑惑，搞什么啊？从作品里建筑的印象不是说假的啊，那种丰富的经验带来的流畅感是不可能被错认，也不可能从别处获得的，天才设计师的天才一般都表现在其他方面。

    ——但，设计师看起来就像是刚毕业的学生，而且她好像没有国外留学经历吧，难道中国的设计教育已经发达到这程度了？

    这是每一个时尚达人在看过她的时装秀，又了解到设计师本人后的第一反应，并非李主编独有的疑惑，而且通常这种疑惑还会混合着另一个感想，“这个设计师，真人也很漂亮啊，再高一点的话都可以直接去充当模特了……脸这么好，是个很大的宣传点啊，又这么年轻，早就该当天才设计师宣传起来了，怎么居然在经营中如此的低调？”

    确实是漂亮，每次看时装秀对于丑人其实都是一种世界观冲击——脸好不好是运气决定的，但这一点真的对一个人的生活有好大的影响啊。一群靠脸好混饭吃的模特齐刷刷地走着，后头还跟了个穿白衬衫黑裤子都这么漂亮的设计师……

    脸好也就算了，还这么有才华，有才华也就算了，还这么年轻就出名了……

    李主编也是人生赢家了，对这种事还算是能看淡，并且因人类本能的弱点——看脸，对设计师又多了几分好感，含笑欣赏地看着她，已经在心里构思起了可能的合作方式：如果设计师本人肯当模特的话，再拉个大明星，封面其实也不是不能考虑啊……

    &

    正当场内的掌声和羡慕妒忌恨（如果有）的浪潮渐渐平息时，忽然间骚动再起，一下把李主编的心思又从业务上拉开了，“这是，那个中国明星——”

    得益于接连两部电影大作，虽然电视剧是没在海外放，但李主编已经对这个明星很感到脸熟了，“是那个周瑜……不对，孙策吧？三国志里的孙策和孙权！在韩国网络上好像也有一定的名气——”

    和完美无瑕的模特脸比，明星往往在颜上是要败下阵来，但在‘孙策’身上，这个现象是不适用的，他真人的长相一样俊美，虽然和所有演艺圈人士一样，偏瘦，但依然是浑身仿佛发光的好看，此时此刻，这个气质端凝，让人移不开眼神的大明星（对李主编来说，韩国人都有认知的中国演员一定是大明星了），正捧着一束花走上t台，向设计师走去——

    &此时此刻，李主编终于感到了一丝不平衡。在全场的起哄声，她愤愤地注视着这对相视而笑的青年男女：“太过分了！连男朋友都这么帅，这么有才华——而且同样这么年轻就这么成功……这世界，可还真是不公平啊！”

    在大庭广众下，设计师和大明星的表现并不是特别的奔放，大明星把花束递给设计师，两人对视了几秒钟，都笑了起来，大明星顺便抬起手为她拍了拍肩——也许是衣服上落了灰尘，两人礼节性地拥抱了一下，他就转身下台，不过，即使如此，一种说不出来的感觉，也还是让全场观众都躁动了起来，口哨声四起，仿佛是离群的独犬在月下的哀嚎。

    但，这样的反应，已经算是非常的轻描淡写了。——当直播中出现这一幕的时候，在广袤的中国土壤上，不知有多少个少女把原本充满了惊奇和欣赏的‘哇’，换成了震惊而又受伤的惨烈尖叫。

    &我……我……我了个艹————————”